魯卿庵中 張可久 青苔古木蕭蕭，蒼云秋水迢迢，紅葉山齋小小。有誰曾到？探梅人過溪橋。 [注]此曲為作者訪友之作。魯卿，隱士。 (1)該元曲前三句描繪了什么樣的景色？營造了怎樣的意境？(5分) (2)深秋本無梅可賞，作者卻自稱“探梅人”，這如何理解？表達了作者什么樣的思想感情？(6分) （3）試分析“探梅人過溪橋”的意蘊。 參考答案： (1)青苔之上，古木參天；蒼云飄逸，秋水無邊；紅葉掩映之中，小小山房隱約可見。(3分)畫面表現出一種清幽淡遠的意境。(2分) (2)梅是高潔的象征，作者以梅喻魯卿，而“探梅人”即指探訪高士的自己。(3分)表達了作者對友人隱居生活的贊美和向往之情。(3分) （3）此處的“梅”喻指隱居的友人魯卿。作者稱自己為“探梅人”，既稱贊了魯卿高潔的人品，又表明了作者與魯卿之間的深厚友情，同時還表達了作者對隱居生活的向往。 參考譯文 滿院青苔一株株古樹蕭蕭，蒼云片片一江秋水迢迢。滿山紅葉掩映得山齋小小，有誰曾經找到？高尚的人走過的橋。 賞析 《天凈沙·魯卿庵中》是元代散曲家張可久所作的一首小令。此小令是對友人魯卿隱居山中的禮贊，亦是自己一片向往之情的真實流露。筆墨簡淡，風神高遠。 此首小令造境之高遠，乃出自小山對于隱逸之真誠向往。[4] 全曲通過對秋云、秋水、秋木的描寫，構建出高遠、清幽的境界，營造出靜謐的禪境。通過對齋庵及其環境的描寫，表現魯卿高尚、純潔的品格和自己的向往之情。 頭三句寫景。首句“青苔古木蕭蕭”，講古木蕭蕭，青苔叢生。“青苔古木”，是構成首句物境的基礎，青苔結生于古木之上，亦可以將青苔、古木理解為并立的意象。“蕭蕭”一詞，一般用來形容木葉肅殺、飄落的情態，這里也是用來襯托秋日山中凄清、古靜的氣氛。 “蒼云秋水迢迢”，寫水云狀貌。“蒼云”是高空長云，有宏闊的氣象；“秋水”有平沙落雁相伴，皆染秋色。“迢迢”修飾“秋水”，結構同“蕭蕭”修飾“古木”一樣。“秋水迢迢”突出秋水長空一色的景貌，這里的“迢迢”其實也感染了“蒼云”的色彩。 “紅葉山齋小小”，寫魯卿山齋所在，有紅葉飛落環繞，與肅殺的古木、曠遠的云水相比，山齋不過是“小小”的一座。但“山齋”與前二者不同的是，青苔木色、云水長天，都是肅殺清遠的“黑白照片”，而環繞“山齋”的“紅葉”卻是秋季最艷麗的色彩的代表。 前三句用相同的句子結構，由小至大、又由大入小地勾畫出秋山云水的樣貌。從色彩和結構的豐富性上來講，“青苔古木蕭蕭”最肅殺，“青苔”“古木”都是較死板、幽深的物象；“蒼云秋水迢迢”，使境界頓時開闊，色彩也更明亮了；“紅葉山齋小小”，一“紅”一“小”，與前文形成對比——“紅”與“蕭蕭”“蒼云”對照，形成鮮艷的色彩刺激，“小”與“蕭蕭”“迢迢”對照，實際上是把焦點集中到了“山齋”上來。 紅葉”使得“山齋”成了前三句秋山云水圖的中心，但“山齋”之“小”又為后文的繼續展開留下了余地。其一。將魯卿的“山齋”放到了巨大的秋山云水背景中；其二，“山齋”之“小”突出了它的幽深，這就使得下文“有誰曾到”的句子顯得十分自然了。 后一部分“有誰曾到？探梅人過溪橋”，寫的其實還是魯卿齋的幽深，不過換了一個角度，并加了一些意思。所謂“探梅人”，指的是作家自己。“梅”不是秋日的物象，但梅的枝勁花清，自古是高士隱者的代表，作家說自己是“探梅人”，就是把魯卿比作梅—般的高士來贊揚了。 過溪橋”是一個過程，作家想要探訪“山齋”，但還在路上，剛剛踏過小溪上的石板橋。這樣的寫法。從效果上應和了前文“有誰曾到”的疑問，連誠心探訪的作家都只是方過溪橋，他人自然是不知有此處了。 《天凈沙》常用來寫秋景、抒悲遠之情。這首《天凈沙》，則是通過秋景的襯托，寫高士魯卿的隱逸。一句“探梅人過溪橋”，帶著些許禪意。
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